洛可可風格的繪畫以法國上流社會男女的享樂生活為對象，描寫全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾，配以天堂般的自然景色或異鄉情調。它一方面不免浮華做作，缺乏對於神聖力量的感受；另一方面卻以法國式的輕快優雅使畫面完全擺脫了宗教的題材。愉悅親切、舒適豪華的場景取代了聖徒痛苦的殉難。華多是法國18世紀洛可可時期最重要的畫家。
華多是是法國一個燒磚瓦窯為生的農村手工業者的兒子，他於1702年到巴黎，最初在畫店裡當學徒，為趣味不高的僱主臨摹一些銷路旺盛的意大利、荷蘭的古典作品。
對華多早期的藝術風格的發展有重要影響的有兩個人：劇院舞檯布景畫家克勞德·基洛和裝飾畫家奧德朗三世。
基洛讓華多對戲劇發生了濃厚的興趣。讓在自己的油畫技巧中大量地吸收舞台場面的構圖方式， 在題材上經常描繪演員的生活。他繪製了許多意大利喜劇情畫，充分發掘了一些著名角色的內涵。華托的晚期作品中，《醜角紀勃》是其描繪戲劇角色的代表作。
在和奧德朗三世學習期間，華多悉心研究了17世紀巴洛克繪畫大師魯本斯的色彩技巧，深受魯本斯和其他17世紀荷蘭畫家的影響，使自己的藝術進入一個新時期。他的繪畫方法是不打草稿，直接將顏料繪於畫布上，顏色亦極鮮艷， 人物的尖鼻、小嘴、細指等都重現於華鐸的繪畫中。在光線的應用上，華多不似巴洛克畫家將明暗對比部分之範圍加以限制。
1710年華多以兩年時間完成了他最重要的作品《舟發西苔島》。他在這幅寬約兩米的油畫中，把法、意兩國民間傳說中的愛情之島，描繪成一個虛無漂渺、可望而不可及的地方。西苔島是一個崇拜愛情女神阿佛洛狄忒的希臘島嶼。它就像遊園會上的一場超脫塵世的表演，正如當時在貴族府邸里流行的那樣。在愛情島的遠景 前面，戀人們的隊列在一種飽和的溫暖色彩當中移動。男士們殷 勤風雅，女士們身着絲綢衣裙，儀態萬方，還有那種求愛、矜持和順從的表情之嫵媚，這一切都賦予周圍景緻以遠離塵囂的寧靜和詩意的氣氛。
華多的題材大多是戲劇演員和紈挎子弟們風花雪月的生活，色調輕柔、形象撫媚，被人們稱做“香艷體”。《獵人行》一畫，也是華多晚期的成熟作品。它表現一群青年貴族男女在林中草地上游嬉作樂的場面，構圖與《發舟西苔島》頗相近似。這種利用樹叢構成類似舞台上的景片，而將人物成一排地布置在類似檯面的前景上，並且在背景上留下一塊明亮的天空的做法，在華多的許多作品中被重複過。在表現樹叢、服裝和優雅的人物姿態方面，華脫表現出非同凡響的表現技巧。
應為他經售作品的畫商兼收藏家熱爾桑的請求，華多在他人生的最後階段用8天的時間完成了他最後的傑作《熱爾桑的畫店》。這幅畫生動地再現了18世紀巴黎畫店的面貌和貴族們選購畫作的情景。
華多隻活了37歲。1721年“7月18日”，因肺病咯血不止，在馬斯河畔諾讓市自己的畫室中逝世。