訪問主要內容
巴黎 展覽 奧賽博物館

德加與裸女

從2012年3月13日至7月1日,奧賽博物館舉行1988年以來首次德加作品展:《德加與裸女》(Degas et le nu)。讓大家了解以繪製芭蕾舞演員和馬而馳名世界的德加,尤其會使用粉彩畫,畫出了裸體的最高境界。而且首次展示德加繪製裸體的秘密,其中不少德加的不易見光粉彩畫作品還是首次與觀眾見面。

德加晚年使用的顏色越來越鮮明,他的作品達到了創作的輝煌,
德加晚年使用的顏色越來越鮮明,他的作品達到了創作的輝煌, ©Musée d'Orsay
廣告

奧賽博物館在去年和前年舉辦了馬奈與莫奈作品展後,再次展出影響歐洲藝術的重要畫家----德加。本次展覽全面地展出了佔據德加整個藝術生涯中極為重要的對裸體描繪的探索。 《德加與裸女》展出來自世界頂級收藏的165件作品,其中有140多件德加的素描,彩色蠟筆,粉筆和雕塑等。大家可以看到與德加同時代的畫家雷諾阿,圖盧茲的作品。也有曾經影響過德加的安格爾,德拉克洛瓦的畫作。更有受到德加影響的畢加索,馬蒂斯的作品。

《德加與裸女》展覽分為7個部分,從德加最初開始的繪畫生涯對裸體的描繪,展示了德加對裸體描繪的變化和成熟的過程。德加用各種技法包括雕塑,素描 ,版畫尤其使用粉彩畫繪製女人的裸體。從德加早期的學院派,寫實手法發展到具有現代繪畫的方式,繪製裸體貫穿了德加50多年的藝術生涯。

《被梳發的女人》這幅畫里,當女僕在她身後梳理着她的頭髮時,模特那優雅的比例以及身體所呈現的曲線,都表明了她在當時的社會地位。
《被梳發的女人》這幅畫里,當女僕在她身後梳理着她的頭髮時,模特那優雅的比例以及身體所呈現的曲線,都表明了她在當時的社會地位。 ©Musée d'Orsay

德加與印象派

德加與19世紀興起的印象派交往密切,還參加了1886年印象派舉辦的最後一次畫展。但是德加並沒有像印象派藝術家那樣,把創作的熱情發揮在室外風景畫的創作上,或是像莫奈通過斑駁的筆觸撲捉光影的變化。德加把自己的創作集中在人物題材上,人物表情的變化和軀體的曲線更加吸引德加,特別用粉筆和蠟筆繪製的裸女形象在德加的整個藝術生涯中佔有中心地位,這也是與畫風景的印象派的主要區別。

德加從19世紀70年代起開始描繪巴黎現實生活,德加去跑馬場,馬戲團,歌劇院和咖啡館。德加不斷研究掩飾在服裝下面人體形象。德加用小型版畫描繪的青樓女子的生活。小幅版畫《梳頭的裸女》1877年(Femme nue se peignant),描繪的是青樓女子在衣冠楚楚的男客人面前梳頭。看得出德加了解巴黎風俗中陰暗的一面。德加的妓院版畫系列表現出充滿戲劇性從場面一直潛在影響着其他的藝術家,比如,圖盧茲 洛特雷克,攝影師布拉塞,畢加索和賈科梅蒂等。德加青樓女子等系列裸女幾乎不向外人展示。唯一一次德加在1888年展示的幾張裸女的粉筆畫還受到當時輿論的抨擊。

終生未娶的德加,從不透露自己的私生活,他與女模特的關係讓不少人猜測。只有德加信得過的人才到藝術家家畫室里做模特。大家不知道德加畫筆下的裸女是誰,妓院的青樓女子,洗衣房的女工還是貴婦人?德加繪製的裸女要不是臉藏在頭髮里,要不然是側着面,或者背對着畫家,所以無法辨認誰是模特。

德加在1886年繪製的《出浴》,德加畫下了從澡盆里伸出手,去抓旁邊凳子上浴巾的女子瞬間動作。德加去世後,大家才知道,是德加請模特擺的姿勢,而不是隨意用畫筆抓住的動作瞬間。

德加的起步和發展

1834年德加出生在巴黎一個金融資本家家庭,排行第五。受到畫家祖父的影響,德加高中畢業就下決心要從事藝術創作。脾氣暴躁說話尖刻的德加,同時對人富有同情心,他曾經鼓勵女模特瓦拉東堅持繪畫,最後成為一名出色的女畫家。

德加曾經想成為學院派畫家。從德加的早期繪畫,1863到65年創作的《中世紀戰爭場景》(Scène de guerre au Moyen Age)(85 x 147cm )。可以看出意大利安格爾(Ingres)畫派的影響,德加是素描的行家,人物肖像畫的高手。不同於同時代拒絕使用學院技法的印象派畫家們,德加一直堅持學院派畫風的某些畫法。同時,德加對光線,形體,運動的研究,努力把裸體從學院派傳統的畫法中解脫出來。

看德加繪製裸女的臀部和胸部,與傳統古希臘美女截然不同,流暢的線條讓人物充滿更多的真實感。德加研究裸體旨在更好地畫身着衣服的真人。這就是為什麼德加畫筆下的人物整潔的衣服掩蓋不住無窮的生命力。德加的裸女絕對沒有色情,更不讓人難堪。

《被梳發的女人》這幅畫里,當女僕在她身後梳理着她的頭髮時,模特那優雅的比例以及身體所呈現的曲線,都表明了她在當時的社會地位。這幅畫的尺寸也比各妓院小景的版畫大得多。藝術家通過對傢具擺設以及女僕的裝束穿戴的細節描寫,把傳統繪畫中女子梳頭或被梳頭的主題引入了現代社會。德加的這種畫法在歲月中不斷地錘鍊而逐漸變得更加獨立鮮明。

德加創作雕塑作品但在他有生之年卻從未展示。
德加創作雕塑作品但在他有生之年卻從未展示。 ©Musée d'Orsay

德加晚年

德加晚期獨自一人居住在他昏暗的家或工作室里。他患了眼病,他的眼睛變得對光極度敏感。晚年的德加已不再尋找新的主題,他不斷重畫他熟悉的對肢體及運動姿勢, 而且,他使用的顏色越來越鮮明。他晚期的作品達到了創作的輝煌,為20世紀誕生的野獸派提供了靈感。

德加不僅是19世紀重要畫家,還是一位具有獨特創作才能的雕塑家。德加在19世紀70年代末開始雕塑創作,他將這看成是從不同的角度去學習觀察模特。利用身邊現成的材料,例如在1886年創作的 《浴女》,德加將正在沐浴的人物形象置於淺盤之中,以泥石材料塑出揉皺的布料紋理作為底座。德加創作雕塑作品但在他有生之年卻從未展示。德加去世後,清理德加的畫室發現了德加繪製的裸女畫外,還有在此次奧賽展出的德加人體雕塑。德加始終探索着描繪裸體,他筆下不經完美修飾的赤裸身軀讓人着迷。

 

分享 :
頁面未找到

您嘗試訪問的內容不存在或不再可用。