2019年的歲末年初巴黎香榭麗舍劇院從12月24日到1月5日上演經典芭蕾舞劇《天鵝湖》，這也是在去年烏克蘭芭蕾舞團演出經典巴黎舞劇《胡桃夾子》取得巨大成功後，該團在香榭麗舍劇院再次上演柴可夫斯基的著名芭蕾舞劇。
經典巴黎舞劇
說起看芭蕾舞劇，很多人會想起膾炙人口的古典芭蕾舞劇《天鵝湖》，其中舞蹈家們的舞段，高難度的芭蕾舞技巧以及柴可夫斯基的音樂讓人難忘。
柴可夫斯基於1877年創作了他的第一部 芭蕾舞曲《天鵝湖》，他年僅36歲就在自己譜寫的《天鵝湖》獨幕芭蕾曲的基礎上，僅花了大半年的時間就完成了《天鵝湖》四幕全劇音樂的創作。《天鵝湖》似乎預示了他的親身經歷，展示了他的愛情理念，世界上沒有理想的愛情。
《天鵝湖》取材於德國作家莫采伊斯的神話故事。講述了美麗的公主被魔法師變成了天鵝，只有忠誠的愛情才能擺脫魔法。
王子齊格弗里德在天鵝湖畔遇到了公主，發誓永遠愛她。在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士以外貌帶着與公主相似的女兒奧吉莉雅欺騙了王子。王子發覺受騙，奔向湖岸，在公主和群天鵝的幫助和鼓舞 下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，公主和王子終於幸福的生活在一起。
十九世紀末葉，柴可夫斯基的《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》把芭蕾音樂提高到交響音樂的高水平，在他的芭蕾舞劇中，音樂成為作品故事和舞台表演緊密聯繫的重要組成部分。
柴可夫斯基運用音樂的巨大表現力，通過交響樂刻畫人物性格，為《天鵝湖》構建了一個宏大的音樂場景，讓其中的樂曲成為傳世經典。
在這部芭蕾舞曲中，有如泣如訴的管樂嗚咽，表達奧傑塔公主純潔的內心世界；也有華麗明朗的舞曲，表現齊格費里德王子的陽光和活力。音樂如同富於浪漫色彩的抒情筆觸，表現了詩一般的意境，刻畫了主人公純潔的性格和忠貞不渝的愛情，同樣音樂以磅礴力量描繪了矛盾和衝突。
天鵝主題不僅是開始和結束第二幕的主題，也是整個芭蕾的基本主題讓人難忘。《天鵝湖》中如二幕中的四小天鵝共舞印象深刻，音樂輕鬆活潑，節奏乾淨利落。 可以說《天鵝湖》的舞蹈和音樂相輔相成，共同營造了一個氣勢宏偉的舞蹈世界。
評論指出《天鵝湖》從1895年在聖彼得堡首次上演就大獲成功，芭蕾舞劇《天鵝湖》成為舞蹈家遵循的標準，至今還是芭蕾音樂的典範作品。
香榭麗舍劇院
芭蕾是法文Ballet 的音譯，起源於意大利，300年前在法國形成芭蕾舞體系，也就是法國皇家芭蕾舞訓練基礎，直到現在都是“古典芭蕾舞”的審美標準，如腿部的“開綳直立”等動作。
芭蕾舞於19世紀後半葉在俄羅斯達到鼎盛時期，其代表作《天鵝湖》凝聚了著名作曲柴可夫斯基和著名編舞伊凡諾夫和幾位著名舞蹈家共同創作。
本次由烏克蘭國家芭蕾舞團充分體現古典芭蕾舞一整套嚴格的程式和規範，這也是該團第二次在香榭麗舍劇院上演這個百年不衰的芭蕾舞劇中的經典，充分展示烏克蘭國家芭蕾舞蹈團精湛演技。